Мне кажется, нужно обратиться прямо в типографию и узнать, но, думаю, что это продаваться не будет, что это - издание для внутреннего пользования. Возможно, кто имеет связи с Академией, сможет достать. А, возможно, если многие будут интересоваться, напечатают уже для продажи.

Не на правах рекламы, а чисто поделиться житейским. RT на русском языке есть у ТВ-Билайн. В разделе "познавательные" каналы. В "эфирных" он тоже есть, но на английском.Платим 800 рублей в месяц , очень много каналов, есть и Mezzo в HD качестве. Цикл программ "Все о балете" недавно показывали. Спасибо за ссылки, а то я пропустила несколько серий по ТВ. Сейчас нагнала.

С сайта Академии Русского балета им. А.Я.Вагановой.

8.02.2017
Вышел новый, «хореографический» номер журнала «Каданс»
Исполнился год журналу молодой балетной критики «Каданс», который создаётся силами студентов Педагогического факультета Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой. Новый номер издания они посвятили хореографам и их работе.

Каданс

Номер открывает анкета с вопросами о профессии, на которые ответили восемь молодых хореографов, чьи имена уже на афишах балетных театров – Владимир Варнава, Олег Габышев, Илья Живой, Андрей Кайдановский, Константин Кейхель, Софья Лыткина, Антон Пимонов и Максим Петров.

Далее читатели смогут познакомиться с «Лексиконом балетной брани» от Богдана Королька; узнать от Сони Татариновой, почему массовая культура вдруг, без объявления весны, расцвела балетными образами; прочитать рецензии на премьерные балеты «Чайковский. PRO et CONTRA» Бориса Эйфмана, «День шестнадцатый» Константина Кейхеля и «Спящая красавица» Жана-Гийома Бара для Театра балета им. Якобсона; а также «подслушать», о чем говорили зрители в антракте на спектакле «Ромео и Джульетта» Вячеслава Самодурова.

И, как всегда, журнал украшают великолепные черно-белые фотографии: репортаж Контантина Чалабова о том, как где-то внутри репетиционного зала с упругим линолеумом и отполированными зеркалами, в жарком воздухе упорного труда рождается балетный спектакль; и серия фоторабот Ирины Яковлевой об одном из лучших студентов Академии этого года – Егоре Геращенко.

В печатном виде «Каданс» выходит очень маленьким тиражом, а желающих почитать его – много. Поэтому редакция издания решила создать сайт, на который будут постепенно выкладываться все материалы журнала.

Егор Геращено. Фото Ирины Яковлевой.

Выпускной концерт в Кремлевском дворце состоится в среду 21 июня в 19.00. На сайте АРБ  ВКонтакте сообщили, что продажа билетов начнется в этот понедельник 13 февраля.

Отредактировано Nitida (2017-02-11 10:04:19)

Это Акимов в АРБ?

Великое  человеческое (христианское) качество демонстрирует Николай Максимович: умение прощать. В прошлом году во время "Prix de Lausanne" он поразил непринужденным, с улыбкой и всегдашней деликатностью интервью Катерине Новиковой (она переводила, в основном). 2013 год и ее поведение по отношению к Цискаридзе во время увольнения из Большого забыть невозможно. Но - вот... А теперь Бурлака в Академии репетирует. "Только работа - ничего личного"? Достойно восхищения, Николай Максимович, как всегда.

  Да, уважаемая Тамар, я помню "Пахиту", конечно. И даже передачу "Билет в Большой", где Юрий Бурлака так уважительно рассказывает о Цискаридзе-педагоге. Но помню и высказывания самого НМЦ о  худруке Большого Бурлаке, когда его еще только  собирались назначить и уже после назначения.  (см., например, "Ночной полет" с НМЦ 2008г.,  есть в сети). Сам Николай Максимович задал там вопрос: "Зачем приглашать в Большой театр ставить "Пахиту" Юрия Бурлаку, если тот никогда сам это не танцевал?"  И много еще чего -  очень выразительно, как умеет... Потому и удивление. Верится с трудом, что после таких высказываний их отношения оставались дружескими. Конечно, не так все остро, как с  Ратманским и Филиным. 
Всегда очень приятно, если люди умеют прощать друг друга.

Отредактировано Оксана Л. (2017-02-21 13:10:50)

Культурный управленец. Как премьер Большого театра Николай Цискаридзе стал успешным управленцем.
https://www.gazeta.ru/culture/2017/03/0 … html#page1
В марте гастроли в Лондоне, в апреле в Париже, в мае в Милана на сцене театра Ла Скала. За три месяца - три крупнейших европейских театра!

Академия Русского балета имени А.Я.Вагановой

К 140-летию балета "Лебединое озеро" телеканал "Россия 24" подготовил документальный фильм "Оттенки черного-белого", в котором о балете рассказывает в том числе и ректор Академии Николай Цискаридзе.
Фильм прямо сейчас идёт в эфире канала. Повторы сегодня в 19:25 и 22:25. завтра, в воскресенье 5 марта - в 15:25.

Академия Русского балета имени А.Я.Вагановой

Ректор рулит! 😊
(Репетиция в Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой).
Фото © Виктор Васильев

В Лондоне студенты Вагановской академии исполнили танец из "Феи кукол"   https://ria.ru/culture/20170313/1489834809.html
ЛОНДОН, 13 мар — РИА Новости, Мария Табак. Фрагмент из балета "Фея кукол" в исполнении студентов Вагановской академии вызвал восторг у зрителей, собравшихся в воскресенье на балетный гала-вечер "Иконы русского балета", посвященный наследию "русских сезонов" Сергея Дягилева.

Балет на музыку Йозефа Байера возродил Николай Цискаридзе, последние несколько лет возглавляющий Академию русского балета имени Вагановой. Студенты показали наиболее интересные фрагменты спектакля, в том числе танец феи и двух Пьеро, который в свое время исполняли Матильда Кшесинская, Сергей Легат и Михаил Фокин.

В рамках вечера, ежегодно организуемого компанией Ensemble Productions, состоялась мировая премьера балета Theatrum Vitae немецкого хореографа русского происхождения Ксении Вист. Партии исполнили артисты Венского государственного балета Людмила Коновалова и Давиде Дато. Theatrum Vitae был благосклонно встречен публикой, которую особенно впечатлил неожиданный переход от классического балета к современному.

В программу вошли фрагменты из балетов, прославленных труппой Дягилева: "Жар-Птица", "Шехеразада", "Призрак Розы", "Петрушка", "Послеполуденный отдых фавна". Помимо дягилевских балетов зрители увидели фрагменты балетов современных хореографов, в том числе Дэвида Доусона, Хавьера де Фрутоса, Джеральда Арпино, Жана-Кристофа Маллиота.

"Умирающий лебедь" в исполнении примы Берлинского государственного балета Яны Саленко стал самым долгожданным номером и не разочаровал зрителей. Однако завершить программу организаторы решили все же на более радостной ноте, и этой нотой стал фрагмент из "Дон Кихота" в исполнении известной испанской балерины Тамары Рохо и мексиканского танцора Исаака Эрнандеса из Английского национального балета.

Музыкальное сопровождение вечера, прошедшего на сцене лондонского театра Coliseum, обеспечил оркестр Английского национального балета под руководством дирижера Валерия Овсянникова.

Гала-вечер "Иконы Русского балета" проводится в Лондоне ежегодно с 2006 года.

Гала-концерт "Иконы русского балета" прошел в Лондоне

https://tvkultura.ru/article/show/article_id/170067

а вот фото из Вконтакте из группы АРБ..

у меня прямо умиление..
так трогательно..

а у вас?

Лондон
12 03 17

Академия Русского балета им.А.Я.Вагановой

15.03.2017
Академия вновь представит своих студентов и воспитанников в Кремле
21 июня 2017 года на сцене Государственного Кремлёвского Дворца пройдёт уникальная хореографическая программа одного из старейших культурных образовательных учреждений России. Академия Русского балета имени А.Я. Вагановой третий год подряд привозит свой «выпускной» спектакль в Москву. В этом году будут представлены балеты: «Классическая симфония», «Консерватория», «Пахита» (Гранд па) и «Фея кукол».

Афиша АРБ в ГКД 2017

«Классическая симфония» – музыка С. Прокофьева, хореография Л. Лавровского.

Посвящается  50-летию со дня смерти Л.М. Лавровского, народного артиста СССР, выдающегося педагога, балетмейстера и хореографа.

Одноактный балет «Классическая симфония» на музыку С.С. Прокофьева впервые был поставлен Леонидом Михайловичем в 1966 г. для воспитанников Московского хореографического училища, где он был в то время художественным руководителем. Этот балет – одно из последних его произведений. Стимулом к его созданию, по мнению балетмейстера-постановщика Юрия Петровича Бурлаки, послужили гастроли американского «Нью-Йорк Сити балета» во главе с Джорджем Баланчиным – «когда Лавровский увидел тот бессюжетный балет, который расцвел на американской почве благодаря Баланчину». «Леонид Михайлович был одним из тех, кто видел, как зарождалось это направление у нас в России благодаря Ф.В. Лопухову, и стал его продолжателем, – рассказал Бурлака. – Зная все это, и сам, развиваясь как художник, как балетмейстер, он создал единственное в своем роде и единственное для своего творчества произведение – вот такой контрастный черно-белый балет без лишних деталей. Из декоративных элементов, имеющих отношение к этой хореографии, были только канделябры в руках у кавалеров, которые создавали дополнительный орнамент. Это – графическое, очень музыкальное воплощение первой юношеской симфонии Прокофьева в “придворном” стиле, но с особым современным взглядом».

«Консерватория» – музыка X. Паулли, хореография. А. Бурнонвиля.

Классический шедевр, пример строгой академичности. Это один из самых старых балетов, датируемый 1848 годом. Академия представит самую интересную его часть – картину «Школа танца». Увидеть в театрализованной форме, как танцовщики совершенствуют свое мастерство в балетных залах, оказалось очень любопытно. «Консерваторию» студенты Академии впервые исполнили в июне 2014 г. в программе выпускных спектаклей. Поставила балет Дина Бёрн Ларсен, признанный специалист по наследию А. Бурнонвиля, представитель знаменитой балетной династии, приглашенная в Академию ректором Николаем Цискаридзе.

«Пахита» (Гранд па) – музыка Э. Дельдевеза, хореография М. Петипа.

Посвящается празднованию 200-летия со дня рождения Мариуса Петипа.

Первое представление балета состоялось на сцене Гранд-Опера в 1846 году в постановке Жозефа Мазилье на музыку Эрнеста Дельдевеза. Но настоящий успех ожидал «Пахиту» через полтора года в России, когда в Петербург приехал Мариус Петипа, создавший свою версию балета. Сам хореограф в течение своей долгой жизни несколько раз обращался к этому спектаклю. Воспитанники Академии представят расширенную версию 3-го акта балета «Пахита». Интересной деталью этого Гранд па является наличие различных вставных вариаций. По словам хореографа-постановщика Юрия Бурлаки, «эта традиция зародилась в 1881 году, когда бенефициантка Екатерина Вазем и ее коллеги – товарки по сцене, как тогда говорили, танцевали внутри гранд па наилучшие, выигрышные для себя вариации из других спектаклей, и Петипа пошел на это сознательно. Традиция сохранилась и дошла до сегодняшнего дня. Начинали с пяти вариаций, а на сегодняшний день их накопилось пятнадцать – из различных балетов Петипа. Каждый раз, в зависимости от исполнителей, партии выбираются, исходя из их индивидуальных возможностей и данных».

«Фея кукол» – музыка Й. Байера и др., хореография Н. Легата и С. Легата, восстановление Н. Цискаридзе.

Впервые балет «Фея кукол», сочиненный И. Хасрейтером и Ф. Гаулем на музыку австрийского композитора Й. Байера, был показан в 1888 году на сцене Венского Придворного театра. Спектакль сразу стал популярным и ставился далее в Австрии, Англии, Германии, Италии. В 1897 году балет был поставлен в Москве в Большом театре И. Мендесом, а в 1903 году в Эрмитажном театре Николаем и Сергеем Легат. Балет сразу был перенесен на сцену Мариинского театра, он стал дебютом не только для самих братьев Легатов, но и для замечательного художника Л. Бакста. «Фея кукол» имела большой успех и надолго вошла в репертуар театра. В 1989 году К.М. Сергеев воссоздал его на основе хореографии Легатов для учащихся ЛАХУ им. А.Я. Вагановой на сцене Кировского (Мариинского) театра. Полностью восстановить спектакль 1903 года сегодня невозможно, но, основываясь на постановке К.М. Сергеева, на сохранившихся воспоминаниях, исторических материалах и эскизах (именно благодаря оформлению и особенно костюмам Л. Бакста спектакль вошел в историю русского балетного театра), педагоги и учащиеся Академии постарались вернуть современному зрителю один из прекрасных балетов начала ХХ века. Новая постановка осуществлена в 2016 г. под редакцией ректора Академии Н.М. Цискаридзе.

Спектакль проходит в сопровождении Симфонического оркестра радио «Орфей». Дирижер – Валерий Овсяников.

Спектакль проходит при поддержке Министерства культуры РФ в рамках проекта «Одаренные дети и молодежь. Мир искусства» и при участии компании Grishko и Благотворительного фонда имени Мариса Лиепы.

Билеты можно приобрести на сайте Государственного Кремлёвского Дворца.

Уважаемые форумчане, подскажите, пожалуйста, где найти информацию о выпускных АРБ в Санкт-Петербурге?