тема 37
Сообщений 871 страница 900 из 1000
Поделиться8722014-05-21 22:58:46
АУ! МОДЕРАТОРЫ! Куда делись темы из Архивариуса?
Поделиться8732014-05-21 23:04:00
АУ! МОДЕРАТОРЫ! Куда делись темы из Архивариуса?
В ветке Архивариуса в двух темах последние сообщения были датированы декабрем 2013 года они закрыты и перенесены в архив .
Поделиться8742014-05-21 23:30:41
Кто нибудь может объяснить: ЧТО делает девочка? Это какое то балетное занятие?
Стопу разрабатывает (видно плохо, скорее всего выворотность, так называемую "птичку").
Отредактировано Solntce (2014-05-21 23:39:56)
Поделиться8752014-05-22 08:02:07
Доброе утро, дорогие участники форума, гости и Николай! Удачного дня, прекрасной погоды, хорошего настроения, сил. энергии, бодрости. оптимизма, счастья и любви!
Поделиться8762014-05-22 08:31:59
Доброе утро всем всем всем
Цискаридзе: Если будете играть в независимость, со временем потеряете все
Dsc03314
// ФОТО: Герман Намжилов
21 мая с визитом в Улан-Удэ прибыл премьер Большого театра, и.о. ректора Академии Русского Балета имени Вагановой, член Совета при Президенте РФ по культуре и искусству Николай Цискаридзе. Его приезд был приурочен к торжествам, посвященным памяти основателей бурятской школы балета Ларисы Сахьяновой и Петра Абашеева.Цискаридзе принял непосредственное участие в открытии мемориальной доски с их именами на фасаде здания Бурятского республиканского хореографического колледжа.
- Я впервые в Улан-Удэ, поэтому мне приятно открывать эту доску. Наша страна огромная и ваш колледж находится на окраине. Я возглавляю балетную академию в Санкт-Петербурге, и мне вдвойне приятно слышать здесь имя Петра Абашеева, который был воспитанником данной академии, - поделился Цискаридзе.
Кроме того, народный артист России посетил круглый стол по проблемам и перспективам развития хореографического образования. Участниками данного мероприятия были заслуженные деятели культуры и искусства из разных городов России и монгольского Улан-Батора. На повестку дня были вынесены актуальные вопросы, связанные с повышением уровня хореографического образования.
Николай Цискаридзе увидел первопричину проблем училища в разобщенности окраин и центра.
- Все, что я наблюдал 20 с лишним лет, меня удивляло: вместо того, чтобы объединиться, все боролись за независимость. Боролись настолько сильно, что появились проблемы, которые сейчас обсуждаются, - подчеркнул он.
Цискаридзе напомнил присутствующим, что при федеральном Министерстве культуры специально для решения имеющихся трудностей был создан Совет по педагогическому образованию.
- Если у вас есть какие-то вопросы, нужно обязательно туда обращаться. И это касается не только хореографических училищ, но и школ, и консерваторий. Это создано для того, чтобы мы работали по одной системе. Если Москва и Санкт–Петербург разрабатывают какую–то программу, значит Новосибирск, Уфа, Казань и другие города обязаны делать так, как сказали мы, - добавил артист. - Чтобы что-то получилось, мы должны объединиться. Если вы будете играть в независимость, то потеряете со временем все. И наши китайские и корейские соседи, которые полностью переняли всю нашу систему образования и программы, уже опередили нас, что доказывают результаты международных конкурсов.
Вечером того же дня Цискаридзе выступил на сцене Театра оперы и балета в концерте «С любовью и навсегда…», посвященном 80-летию со дня рождения Петра Абашеева. В концерте также участвовали студенты Бурятского колледжа, а также воспитанники хореографических колледжей Уфы, Новосибирска, Якутска, Улан-Батора и академии русского балета имени Вагановой из Санкт-Петербурга.
Newbur.ru
Поделиться8782014-05-22 19:59:03
Добрый день всем! Спасибо Гелле за хорошие новости!
А скажите пожалуйста, у нас в модераторах появилась Urtika, это кто-то переименовывался или я что-то пропустила?
Поделиться8792014-05-22 20:09:47
Дорогая Helen, не появилась, а появился. В ряды модераторов пришла сильная мужская рука.
Увы, большего ничего не могу сказать по собственному незнанию.
Поделиться8802014-05-22 20:47:03
Дорогая Элина-90, спасибо! Спросим у администратора)))
Поделиться8812014-05-22 20:48:07
Дорогая Gella! А скажите пожалуйста, у нас в модераторах появился Urtika, это кто-то переименовывался или я что-то пропустила?
Поделиться8822014-05-22 21:00:31
Дорогая Gella! А скажите пожалуйста, у нас в модераторах появился Urtika, это кто-то переименовывался или я что-то пропустила?
Urtika - старый боец с прошлого года, мужчина.
Поделиться8832014-05-22 21:12:59
Уважаемые форумчане и форумчанки, если Вам очень хочется обсудить пол, возраст и прочее модератора под ником Urtika - что на латыни значит крапива - прошу во флудилку.
Поделиться8842014-05-23 10:24:01
Здравствуйте все. Меня примут?
Поделиться8852014-05-23 10:42:45
Примут, Паша, примут!
Добро пожаловать!
Поделиться8862014-05-23 10:45:35
Здравствуйте все. Меня примут?
Если возможно, дайте более крупно весь текст Вашего аватара, а то я разобрала только "СПРАВКА в том что он/она ГЕНИЙ". Остальное не читается.
Вы случайно не Паша Ященков?
Отредактировано Омега (2014-05-23 10:49:31)
Поделиться8872014-05-23 11:09:00
Уважаемая Омега, а так ли важен текст на аваторе? Главное, ГЕНИЙ. Остальное - мелочи.
Поделиться8882014-05-23 11:56:05
Николай Цискаридзе посадил дерево в ограде бурятского хореографического колледжа
http://www.infpol.ru/kartina-dnya/item/ … edzha.html
Мне очень понравилось выступление Николая Максимовича о единстве русской школы балета, так как у истоков балета в Бурятии стояли выпускники и московской и ленинградской школ. Упомянута пресс-конференция. Но материалов пока не нашла.
Поделиться8902014-05-23 12:09:03
Уважаемая Омега, а так ли важен текст на аваторе? Главное, ГЕНИЙ. Остальное - мелочи.
Подпись автораЖить! Вопреки всему - жить!
Хорошо. (Примем трактовку, что и остальной текст тоже хороший). Согласна, что Вопреки всему - жить
Поделиться8912014-05-23 12:13:59
Согласна, что Вопреки всему - жить
Спасибо за поддержку моего девиза.
Поделиться8922014-05-23 12:24:59
Паша, Привет!
Мы Вам рады!
Поделиться8932014-05-23 12:35:10
23 мая - День рождения Виталия Вульфа
Поделиться8952014-05-23 12:43:43
Gella, спасибо, что напомнили.
Поделиться8962014-05-23 12:47:25
http://www.vedomosti.ru/lifestyle/news/ … r?full#cut
из Benois de la danse привычно называют «балетным Оскаром» — и действительно, эта награда довольно точно фиксирует картину прошедшего года. Именно года, а не сезона — в отличие от большинства театральных премий, на «Бенуа» выдвигаются спектакли, поставленные с 1 января по 31 декабря, и артисты, впервые исполнившие в это время какую-либо роль. В теории в поисках номинантов обозревается весь мир; на практике, конечно, почтенные артисты, входящие в жюри, как правило, выбирают своих соотечественников. В этом году среди членов жюри — французская дива Аньез Летестю; великая итальянская балерина Карла Фраччи; работающая в Швеции Ана Лагуна, муза Матса Эка; мариинская прима Габриэла Комлева; возглавляет же всю компанию Юрий Григорович.
«Бенуа» по традиции дает два концерта: на первом произносятся речи, вручаются статуэтки и танцуют номинанты (именно в таком порядке — жюри все решает накануне по видеозаписям), на втором можно видеть лауреатов прошлых лет. Первый концерт всегда неровен, но в нем появляются свежие лица и есть азарт оценки: верно ли рассудило жюри? Второй хвастается звездными именами — ни одно гала в Москве не собирает столько прим и премьеров экстра-класса. «Пятница» подготовила свой список самых ярких персонажей двух балетных вечеров.
Эшли Боудер
«Пеппи Длинныйчулок» New York City Ballet — в чинной неоклассической труппе, где культивируется образ балерины как строгой девушки в пачке, Боудер хохочет на сцене и чуть ли не показывает публике язык. Угловатая, быстрая, веселая, она убеждает публику в том, что балет — вполне захватывающее зрелище. В гала номинантов Боудер станцует фрагмент из «Сильфиды» — трагической повести о дочери воздуха, влюбившейся в смертного. И нет сомнений, что этот самый смертный (Семен Чудин из Большого театра) влюбится в одну ее ухмылку.Лора Эке и Одрик Безар
Визит солистов Парижской национальной оперы — всегда повод для особенного внимания балетоманов: между первой труппой мира и нашими театрами третий век идет соперничество, и каждое па де де изучается под микроскопом. В этот раз к нам приезжают «сюжет» Лора Эке и «первый танцовщик» Одрик Безар (эти титулы означают, что до вершины иерархии Оперы девушке осталось две ступеньки, джентльмену — одна). В гала номинантов они исполнят дуэт из «Бриллиантов» Баланчина. У нас считается, что эту, «русскую», часть трилогии «Драгоценности» никто лучше артистов Мариинки не танцует — однако французы, если попали в номинации, почти никогда не уезжают без призов «Бенуа».Юньтин Цю, Чжан Яо
Еще одни участники концерта номинантов — восходящие звезды Национального балета Китая. Страна стремительно становится одной из ведущих балетных держав: в Китае наши педагоги, правительство выделяет колоссальные средства на обучение детей классическому танцу плюс легендарное трудолюбие. В результате их солисты, изящные, как каллиграфический росчерк, и гнущиеся и завязывающиеся в узлы, как циркачи, регулярно побеждают на балетных конкурсах. А еще в Китае всплеск балетного сочинительства, и их хореографы каждый год выдают что-то любопытное. В Москве покажут номер «Жертвоприношение» в постановке Фэй Бо.Албан Лендорф
Старая сцена Датского королевского балета, где труппа танцевала триста лет, — чуть больше двухкомнатной квартиры. Потому датчане танцуют почти на месте (летать особо некуда), и виртуозность идет «вглубь», а не «вширь». Лучший копенгагенский премьер, лауреат «Бенуа» 2013 года, со своей партнершей Хайме Крэндалл покажет в Москве «Фестиваль цветов в Дженцано» датского классика Августа Бурнонвиля. Это необходимо видеть: его антраша должны быть занесены в Список Всемирного наследия ЮНЕСКО.Екатерина Кондаурова и Александр Сергеев
Два лауреата «Бенуа» — самая отважная из балерин Мариинки Екатерина Кондаурова, которая решительно включается в самые непростые хореографические эксперименты, и ее надежный партнер Александр Сергеев — танцуют номер из «Инфры» Уэйна Макгрегора. Балет, идея которого пришла в голову постановщику после лондонских терактов 2005 года, зафиксировавший хрупкость жизни в отчаянных дуэтах, получил «Бенуа» сразу после премьеры, а в этом году был перенесен в Мариинку.Фернандо Ромеро
«Бенуа» сосредоточен на классике, но иногда приз получают и выдающиеся неклассические танцовщики. Специализирующийся на фламенко Фернандо Ромеро (лауреат 2011 года) покажет свою версию «Весны священной» — и нет сомнений, что ярость этой музыки Стравинского будет вполне выражена каблуками.27, 28 мая bolshoi.ru.
Читайте далее: http://www.vedomosti.ru/lifestyle/news/ … z32WiXl4p7
Поделиться8972014-05-23 12:56:43
Вы случайно не Паша Ященков?
Нет моя фамилия на букву "Т" и несколько короче.
Я сразу прошу прощения за свою не очень грамотность. Я с шести с половиной лет в Израиле. Русский знаю и понимаю благодаря моему поколению старшему.
Поделиться8982014-05-23 13:01:43
Дааа!
Спасибо за теплый прием. Приятно!
Поделиться8992014-05-23 13:14:52
Где интересней смотреть балеты Большого, у него дома или за границей? По декоративному блеску лишь немногие театры могут сравниться с отремонтированной Исторической сценой, которую я недавно посетил, и еще меньше обладают такой огромной сценой. В то же время очень многие спектакли в Москве и в Санкт-Петербурге губят партизанские выкрики балетоманов и усилия клакёров, которые чрезмерно аплодируют отдельным выступлениям (или даже отдельным па) в каждой постановке, превращая балет в соревновательный вид спорта.
На этот раз Большой дает свою "Жизель" в Кеннеди-центре. Несмотря на то, что спектакль во вторник был обласкан аплодисментами и запоминающимися вызовами, я с удовольствием могу констатировать, что ни на миг эта тревожная танцевальная драма не превращалась в цирк.
Кроме того, куда лучше смотреть "Жизель" 19 века в постановке Юрия Григоровича (со сценографией Симона Вирсаладзе), которую и привез Большой, чем другую версию театра, поставленную Владимиром Васильевым (дизайны от Живанши), которую я посмотрел в прошлом апреле на Новой сцене. Несмотря на существенные недостатки редакции Григоровича, его драма под названием "Жизель" способна серьезно увлечь зрителя, а версия Васильева - нет. Это старая история, уходящая корнями в средневековые записи о всеобщем помешательстве на танце в землях Рейнланда; она о первой любви, о сословном неравенстве, об обмане, о разбитом сердце, о сумасшествии и о любви, побеждающей смерть. Помимо прочего, драма демонстрирует живительную силу танца.
На эти гастроли Большой снарядил три своих состава. Во вторник танцевали передовые классические танцовщики театра - Светлана Захарова (Жизель) и Дэйвид Холлберг (Альберт), которые так же откроют и нью-йоркские гастроли труппы в этом июле, но уже в качестве Одетты-Одиллии и принца Зигфрида. Захарова, которая начала свой творческий путь в Мариинке, а теперь является примой-балериной сразу Большого и Ла Скала, - сама прелесть; взгляд зрителя задерживается на идеально-скульптурных чертах ее лица, на ее изящных, вытянутых конечностях и на изгибах ее арочных стоп, напоминающих по форме коготь хищной птицы.
Светлана, однако, частенько смотрится холодной и отстраненной, но только не на этот раз. Выскочив из домика своей матери, ее Жизель немедленно пускается в жизнерадостный пляс. Романтический стиль балета вдохновил артистку на более бурные танцы. В целом линии ее рук и ног не были идеально правильными, но они были заряжены энергией. (В одной поддержке, где она взлетает на руки Альберта во II акте, Светлана изменила текст - подъем в гран жете вместо подъема в тан леве, что было хореографически необоснованно, ибо различные тан леве тематически проходят через весь акт). Такую Жизель не назовешь естественной - когда она взлетает (особенно с прогибами корпуса в субресо), в ее теле появляется напряжение - но образ исполнен живо и с самоотдачей.
Холлберг, американская звезда, присоединившаяся к труппе Большого в конце 2011-ого, соответствует партнерше по физическим пропорциям вплоть до примечательного изгиба стоп. Как и со всеми балеринами, Холлберг подкреплял успех партнерши нежным и любящим вниманием: это был её Альберт. Скорость и идеальная устойчивость в его двойных воздушных турах прерывала даже мое дыхание (я слышал шумные выдохи в зале), весь его танец остается звездным. И несмотря на то, что он танцевал Альбертов с АБТ и в других труппах, он не выглядел приглашенной звездой, чья интерпретация роли несколько выбивается на общем фоне: Дэйвид танцевал Альберта в версии именно Большого театра.
Наиболее броским отличием в этом спектакле был отказ от его феноменальной серии антраша-сиз, исполняемых на одном месте, которую он исполнял в АБТ (его трепещущие ступни скрещивались в воздухе настолько четко, что некоторые поклонники клялись, что то были антраша-дис - куда более редкий элемент в балете). Вместо них он исполнил, как то делают большинство российских танцовщиков, две диагонали бризе - порхающе-скользящее продвижение вперед, когда кажется, будто исполнитель проносится через сцену по воздуху, - его ноги и ступни диагонально скрещиваются в воздухе впереди тела. Но Холлбергу не удалось передать здесь той зловещей мощи (имеется в виду притяжение тела Альберта чарами Марты помимо его воли - А.Я.), которой иумели зарядить эти бризе Барышников и Гордеев. По-моему, ему хорошо было бы попробовать единственную диагональ с включениями бризе-воле, как это делал Алексей Фадеечев, когда редакция только вышла в свет.
Как опыт работы в Большом обогатил артистизм Холлберга? Я ждал, что московские репетиторы помогут ему избавиться от мимической манерности (его рот вечно широко открыт и он любит пучить глаза), но этот спектакль показал обратное. Зато влияние Большого явственно проявилось в неистовстве, которое исказило его линии в заключительной серии прыжков. И хотя я приветствую такое стремление передать верх отчаяния героя, в продемонстрированной манере наблюдается понижение классического стиля Холлберга, который всегда передавал здесь изможденную страсть и благородную выдержку на поразительно высоком уровне.
Мне бы очень хотелось посмотреть два других состава - Анна Никулина/Артем Овчаренко и Екатерина Крысанова/Руслан скворцов. Особенно обидно, что мы не увидим Скворцова на предстоящих гастролях в Нью-Йорке; этот артист заявил о себе в нескольких HD телетрансляциях Большого: благородный, стильный, красивый и многогранный. Никулина, Овчаренко и Крысанова в этих гастролях заявлены.
Во многих отношениях эта "Жизель" выдерживает конкуренцию с любыми другими ставящимися сейчас версиями. Декорации Вирсаладзе напоминают о мазках на полотнах импрессионистов, а лес и озеро во II акте особенно перекликаются с Сезанном. Однако внутренняя жизнь этой постановке страдает от постоянных сравнений с легендарным прошлым Большого. Пленки, фотографии и записи свидетельствуют, что в постановке Леонида Лавровского, как она шла на Западе в 50-60-е, деревенские виды I акта смотрелись очень реалистично, и на этом фоне новая редакция выглядит искусственной. И шеренги призрачных вилис во II акте уже не обладают прежней необычайной мощью. Вплоть до по меньшей мере конца 80-ых торсы, спины и прыжки в Большом обладали будоражущей энергетикой, чего недостает теперешней труппе.
Поскольку я видел эту редакцию на ее заре в 80-ых, я не могу удержаться от сравнений. Я вижу, что сегодняшний Большой - это не прежний Большой, а вот что остается не проясненным, так это вопрос: что отличает сегодняшний Большой от прочих трупп? И всё же театр везет в Америку свои старые спектакли, как будто надеется убедить нас в своей неизменности.
Поделиться9002014-05-23 13:41:54
Я вижу, что сегодняшний Большой - это не прежний Большой, а вот что остается не проясненным, так это вопрос: что отличает сегодняшний Большой от прочих трупп? И всё же театр везет в Америку свои старые спектакли, как будто надеется убедить нас в своей неизменности.
Этот абзац сразу выделяется из общего текста... Явно автор затрудняется с определением. Это по той причине, что уже не отличается ничем!
Не вспоминает он самого яркого из Альбертов - Цискаридзе. То ли не видел, не знает, что этот гений лучше всех остальных на порядок! То ли он боится упомянуть о нём. То ли он по контракту не должен этого делать...