наталия леонидовна, извините, вы меня снова насмешили. конкурс красоты после смерти еще не додумались проводить. но я с вами согласна, лунькина очень хороша во второй части жизели, но наталья бессмертнова хороша и до и после сцены безумия и смерти. уланова создает свой балет - холодноватый, идеальный, это рай. а наталья бессмертнова переживает свою трагедию на земле. она более выразительна и эмоционально открыта в образе жизели. к тому же ее данные балерины сильфиды, которые она умудрилась сохранить до конца жизни уникальны, особенно руки - тонкие от локтя до плеча, благодаря чему создавалось впечатление молодой юной девушки до самой смерти натальи бессмертновой. а ее удивительная худоба и пластичность, легкость, огромные выразительные глаза, умение создавать образ не только танцем, движениями, но и актерским, драматическим талантом делают ее уникальной. даже ее несколько выдающийся от чрезмерной худобы нос не кажется таковым, когда она на сцене играет роль. все играет на образ. она также очень хороша в балете золотой век и спартак с марисом лиепой. екатерина максимова  также мне нравится своей непосредственностью, актерской игрой, умением глубоко проникнуть в психологию образа и передать его в танце и пластике, чувством юмора и ярким темпераментом. она все свои природные данные, балетные и актерские умения поставила на службу большого искусства, причем она от этого получает сама огромную радость и дарит ее зрителям. какая прекрасная пара была она и владимир васильев в фильме травиата, где они танцевали танец тореадора. а какая роль у них обоих не была прекрасной? гении.

Видимо, диалог с Вами не получается. Я не планировала Вас смешить, равно как и спорить. Вы почему-то уверены, что я не имею право на свое мнение. В таком тоне больше беседовать не собираюсь.

Твенти, спасибо за видео Онегина. Отличное качество изображения. Спасибо и оператору, и тому, кто выложил на ютюбе.

Лебедь  и Хелен, спасибо за ссылки на сюжеты с Русским танецем и то, что дали возможность сравнить исполнение  трех замечательных балерин.

Селена, благодарю Вас за прекрасный сюжет о Семеновой. Вы всегда находите много интересных материалов. Еще раз Спасибо Вам огромное.

Твенти,МЕдинский носит ту обувь,что прикажет хозяин.Он уже совсем запутался ,ходил бы босиком.

гксюша, вот да. Научился бы уже на все вопросы отвечать неопределенным мычанием. Полезное умение для "эффективных". И самому бы легче было, и нас бы не путал.

Лилин, привет!

Мединский очень непоследовательный, из него не вышел ни министр, ни пропагандист, т.к. его пропаганда шита белыми нитками. Он сам запутался, хотя осуждает за это других, т.е. на белое говорит чёрное, а на чёрное - белое. Совершенно циничным образом не скрывает, что участвовал в травле Н. Цискаридзе и способствовал его увольнению. Но хотя бы признаёт, его цитата из этого интервью, то, что: "Цискаридзе — гениальный танцовщик. Я не хотел бы комментировать этот конфликт в личном плане каким-то образом, но отрицать то, что это великая звезда, было бы крайне глупо"
Ему это кто-то авторитетный втолковал, сам не додумался....скорее ему на всё наплевать! Вот такой министр культуры! А нас он поучает патриотизму...

Отредактировано yalouz (2013-07-14 14:44:02)

Лилин,ВАши бы слова да Богу в уши.

Да и не блог это, а страница. Сказать, что блог не веду - правильно.

Я собираюсь возможно пойти на ЕО. Сейчас живу в центре в гостинице, бываю в разных театрах, но до Большого не дошли пока...

Читаю прессу.

Из интервью В.Урина ВВС: "... Би-би-си: Художественная политика Большого театра… Вы будете оказывать на неё воздействие?

В. У.: Должен вам сказать, что я не буду оказывать на неё воздействие, я буду её определять. Я генеральный директор, человек, который определяет эту политику. Другой разговор, что я, конечно, буду её делать с теми, кто будет осуществлять эту творческую политику, то есть я буду её делать с главным режиссёром театра, с художественным руководителем оперы, с художественным руководителем балета.

Я думаю, что одно не противоречит другому. Конечно же, когда мы с художественными руководителями всех коллективов будем определять эту политику, мы, естественно, будем продолжать лучшие традиции. В то же время будем идти дальше. Каким сегодня должен быть Большой театр? Потому что понятие традиции – это иногда такое замшелое ощущение гранд стиля, да? Но это же не так.

Сегодня театр требует сегодняшних, современных, выразительных средств. Мы любуемся на красоту невероятную великих декораций, которые были на сцене этого театра, массовых сцен, построенных великолепно и красиво. Но сегодня XXI век на дворе, и сегодня театр (в том числе и музыкальный театр) – это театр! Значит, надо разговаривать современным языком.

Би-би-си: Подразумеваются ли в этом случае какие-то возможности для более современных спектаклей, быть может, выход в театр авангарда современного?

В. У.: Абсолютно. Мало того, сегодня Большой театр имеет такие постановки, которые даже вызывали резкое неприятие зрителей.

Ну, допустим, это последняя работа господина Чернякова "Руслан и Людмила". Или "Евгений Онегин", который уже объехал пол-Европы в интерпретации того же самого Чернякова. На сцене идут современные балеты, хореографы XXI века.

Вопрос только в одном - должно ли лишь это быть на сцене Большого театра или что-то ещё?  ..."

Как я понимаю, на данный момент ни главного режиссера, ни худ.рука оперы (М.Касрашвили - управляющая творческим коллективом - это вроде не худ.рук) в театре нет. Что, в таком случае означает заявление нового директора - либо его намерение эти творческие единицы в штат ввести, либо его неосведомленность об отсутствии оных в БТ. Хотелось бы верить в первый вариант. Вопрос - кому доверить их занять. В таком случае должна повыситься и доля ответственности и права худсовета. Но в теперешнем виде худсовет Большого - такая субстанция, которая к принятию решений (и несению последующей ответственности), даже на совещательном уровне,  с одной стороны, не допущена, а с другой, мне кажется, и не готова, даже более - неспособна (что бы ни говорил его глава Б.Акимов).

Относительно репертуара БТ новый директор явно путает последовательность - не авангард сначала, а классика потом, если место останется, а сначала классика, классика, еще раз и снова классика, и только потом уже ставшие классикой же современные постановки. Ибо это Большой Театр, а не театр вообще.